La Primavera del Juglar

Mayo 2023
Aeroplano 48 

This Was 1968

 Hablamos en esta 48 ocasión de alguien muy peculiar. Alguien que   mantuvo una llama encendida en el rock progresivo durante pocos años,   los que dieron de sí sus primeros  elepés y conciertos, absolutamente   fantásticos, cuando no verdadera y salvajemente excitantes. Ian   Anderson, líder y patriarca de aquel sonido de entre- siglos aterrizó   cuando los recurrentes tantas veces años sesenta desplegaban   su despedida pañuelo al viento. La Primavera del Juglar es la fantástica   historia de aquel personaje de leyenda. La que escribió bajo el nombre siempre recordado (aún vigente) de Jethro Tull. 

En realidad, Jethro Tull fue un agrónomo inglés, inventor de una original máquina sembradora de tracción animal. Con el molde y apariencia del clásico granjero británico murió a los 69 años, en 1741, y fue siempre considerado uno de los pioneros e impulsores de la revolución agraria en el Reino Unido.

Stand Up 1969

   Mucho tiempo después, en 1967, unos chavales       veinteañeros, Michal Stephen, Jeffrey Hammond,   John Evan, Barri Barlow e Ian Anderson, el más estimulado de la   banda,   un adelantado de la guitarra acústica y de la armónica entonces,   quisieron homenajearle bautizándose como aquel héroe del remolque   animal cuando entonces aquellos jóvenes jugaban con guitarras,   armónicas, tambores, pianos y contrabajos emulando a los grandes del soul americano, el blues o a ciertas bandas campestres británicas aficionadas a la música tradicional de las islas. Rebuscaban diferencias con los ídolos imperantes aquellos años: Beatles, Stones, Who, Kinks o Small Faces. Se cambiaron varias veces el nombre: The Blades o John Evans Band, y debutaron en el Salón de la Iglesia de la Sagrada Familia en Blackpool, donde se ubicaban para poco después, uno de ellos, el más valiente y convencido, Ian Anderson, afrontar la apasionante aventura de grabar un disco en Londres donde se dibujaba la autopista a la fama y el reconocimiento. Cuando lo hicieron ya se llamaban Jethro Tull (con una errata imperdonable, no corregida, que les bautizó como Jethro Toi, Ni qué decir el valor que tiene hoy en el mercado coleccionista el ejemplar de aquel primer single del grupo). La cara A, la de la auténtica presentación de aquel debut se llamó Sunshine Day. En su cara B llevó el nombre de Airplane, un título excesivamente familiarizado mucho después con este blog y su autor.  

Benefit 1970  

   Ninguna, rotundamente ninguna repercusión tuvo aquel inicio ahora      histórico. La iniciática banda de Londres se sostenía a través de un   nuevo guitarrista, Mick Abrahams, adherido como una lapa a la   cultura   del blues. Abogaba por un sonido más agresivo, más   comprometido con la cultura que habían adoptado muchos de los   grupos que por aquel entonces triunfaban en Inglaterra, un rock   progresivo de muchos kilates. Clive Bunker era el batería, Glenn   Cornick el bajista y los citados Abrahams y Anderson completaban el   cuarteto. 

Aqualung 1971

Su repertorio había girado hacia un blues con cierta ortodoxia y Anderson, a la voz, acústica y armónica, cada vez añadía más instrumentos en su exagerado entusiasmo por querer ser el autentico protagonista del combo: saxofón soprano, mandolina, bajo, bouzouki, balalaika, teclados y, por fin, la flauta. El siempre ha dicho que aprendió a tocarla insistendo una y otra vez con aquella pieza, “la vieja serenata del cuckoo”, del gran músico americano Ronald Kirk. Siempre pensé que Ian Anderson en realidad a quien quería imitar era al propio Ronald Kirk, más que a su maestría y dominio de la flauta travesera. No llegó a los limites del músico ciego de Indiana que llegaba a soplar varios saxos a la vez (y alguna flautilla por la nariz). En cuanto tuvo claro el tema y el estilo Kirk a Ian Anderson se le aparecieron todos los juglares del reino. 

Thick as a Brick 1972

  En éste capítulo que puedes escuchar en la plataforma de sonido          iVoox queda reflejada aquella primavera para un grupo, para un tipo,   que dejó inscrita para el recuerdo eterno cinco discos absolutamente   impresionantes.

31 Marzo de 2023

COVERS DELUXE
Marzo 2023
Aeroplano 47 

Aeroplano, en esta edición de marzo 2023 girará en torno al sinuoso y a veces muy atractivo mundo de las versiones musicales, de las obras anteriormente editadas como originales pero que en su nueva aventura en el mercado marcaran el antes y, sobre todo, el después de un trabajo... (desde luego con todos mis respetos a la creación original cuyo valor en ningún caso será cuestionada), 

   Las versiones artísticas serán siempre adaptaciones representadas de forma diferente al original, crear, en el caso musical, unos sonidos aparentemente distintos, arreglados, que incluso conformen algunas veces una diferencia sustancial con la partitura primitiva.

 Aunque parezca mentira, existen cientos de versiones diferentes de un tema tan simple como pudiera ser, por ejemplo, un himno del rock and roll más arcaico, primitivo o tradicional como la vieja composición de Willie Dixon popularizada siempre por el gran Muddy Waters: Hoochie Coochie Man. Bien, este ejemplo refleja de una manera cristalina la intención de este revisión de temas memorables. 

El podcast se detendrá fugazmente por el repertorio de tres nombres absolutamente básicos en la propia historia del rock: Bob Dylan, The Rolling Stones y The Beatles, pero lógicamente tambén se detendrá en piezas y recreaciones angulares de la historia, como The Byrds o Pete Seeger o con interpretaciones magníficas de Joe Cocker, Ry Cooder y Taj Mahal, Crosby, Stills & Nash, Devo, The Kinks y un apartado especial al formidable cancionero del documental Echo in The Canyon editado en 2019. Una cosa quedará clara al final del trabajo: todo lo que suena en Covers Delight es oro puro. 

 27 de enero de 2023

LA MANO LENTA
Enero 2023
Aeroplano 46

Eric Clapton con B.B.King

A principios de la década de 1890 blancos y negros en las plantaciones en torno al curso del rio Missisipi comenzaron a advertir una lejana e insólita forma de discurso que les llegaba de los afroamericanos del Sur instalados no demasiado cómodamente en los extensos campos de algodón. Un discurso de gemidos, murmullos, lamentos contenidos, notas que surgían de económicas guitarras de madera acompañando cantos, fraseados que expresaban deseos que se traspasaban de persona a persona, de estado a estado, de carretera a carretera, en los cruces de caminos... aquello significó la primera bocanada de una música, de unos sonidos, de unas voces a las que todos comenzaron a llamar...simplemente... Blues.  

Eric Clapton en la actualidad

Aeroplano escarba en este capitulo la historia de uno de los guitarristas más influyentes en la memoria del blues, del más desgarrador y espectacular: Eric Clapton, un británico de raza blanca que ha regalado a los oídos del mundo un género musical que hasta entonces sólo había tenido como dueños y mitos a los afroamericanos llegados a Estados Unidos como esclavos y sus gloriosos descendientes.

Cream

  Nuestro protagonista escarba en su memoria a menudo      para contar que mientra trataba de hacerse con un estilo   en la primera guitarra que tuvo, un amigo trajo un disco a   su casa un día de un artista negro llamado Freddie King   con una canción instrumental de 45 rpm que lo dejó loco.   Nunca antes había oído a Freddie King y escucharlo tuvo   un efecto en él similar al que experimentaría si se hubiera   topado con un extraterrestre: “Me quedé sin palabras”,   cuenta 60 años después. Las músicas son evidentes: The Yardbyrds, John Mayal & The Bluesbreakers, Cream, Blind Faith, Derek & The Dominos... un repaso a su discografía básica de excelsas colaboraciones: Muddy Waters, Aretha Franklin, The Beatles, The Band, Plastic Ono Band, Bob Dylan y parte de su legado personal. 

The Yardbyrds

LOS TEMAS A ESCUCHAR:

01 Howling Wolf & The Yardbirds. Smokestack Lightning 1966
02 Muddy Waters y Otis Spann & The Yardbirds,.Pretty Girls Everywhere 1963

03 Sony Boy Williamson & The Yardbirds. Bye Bye Bird 1963

04 John Mayall & The Bluesbreakers. Rambling on my mind 1966

05 Cream. White Room. Wheels of Fire 1968

06 Blind Faith. Do What You Like 1969

07 Derek & The Dominos - Layla 1970

08 Aretha Franklin - Good To Me As I Am To You -Lady Soul 1968

09 The Beatles. While My Guitar Gently Weeps. White Album 1968

10 Plastic Ono Band. Cold Turkey -single 1969

11 Tommy BSO. Eric Clapton. Eyesight To The Blind 1975

12 The Last Waltz - Eric Clapton & The Band. Further On Up The Road 1976

13 Eric Clapton & Bob Dylan.Sign Language. No reason to cry 1976

14 Eric Clapton. Tears in Heaven (Acoustic),1992
15 The Concert For George Harrison. Something (Paul McCartney & Eric Clapton)

16 Eric Clapton & BB King. Riding With The King 2000

17 Eric Clapton. Last Fair Deal Gone Down. Me and Mr. Johnson 2004

22 de noviembre de 2022

ALGO DELICADO
Noviembre 2022
Aeroplano 45

Esa hermosa y lírica colección de ensueños nocturnos... rezaba el encabezamiento de un libro de aventuras jazzisticas encantadas escritas por el gran Geoff Dyer en el ya viejo 2014, cuando me desperezaba de un revolcón antipático del destino, abrazado desesperadamente a la música en su versión más intima, más profunda, más personal. Dyer, británico de nacimiento pero residente en los Estados Unidos, es un delicado crítico literario de arte entre donde se esconde sibilinamente la música de jazz, según sus comentarios seleccionados, a mi juicio francamente esplendidos. Su método más fulgurante es la improvisación lo que define en cierto modo su éxito crítico y un sentido de la realidad descarado, directo, a veces, muchas veces, directo al corazón.

En Aeroplano quiero dedicarle un capítulo a la sensibilidad y capacidad de transmisión de varios sentimientos impulsados por Geoff Dyer que buscan el aire de la emancipación y liberación y que en definitiva encuentran el estado amable de las cosas. Rebuscando en la música que más gustaba a nuestro invitado imaginario que no era otra que el jazz, en su caso el más ortodoxo (hablamos de Lester Young, Charlie Mingus, Chet Baker, Thelonius Monk, etc...). Aeroplano ha querido imitarlo, modestamente agasajandole al hacerlo en otras píldoras menos ortodoxas en la mayoría de los casos no pertenecientes al jazz, pero igualmente conmovedoras, hermosas, que en cualquier caso nunca figuraron en aquel selecto muestrario de ingenio.

ALGO DELICADO. La Música

01 Jimmy Giuffre. The Train And The River. Newport 1958
02 J.J.Cale. Friday. 5. 1979
03 Minnie Riperton. Lovin You 1981
04 George Benson. The Guetto The World is a ghetto 1977
05 John Lee Hoker y Miles Davis. Bank Robbery. The Hot Spot 1990
06 The Clash. Charlie Don't Surf. Sandinista 1980
07 Branford Marsalis - Debussy- Arabesque #1. Romances for Saxophone 1986
08 Marvin Pontiac Wanna wanna. The Legendary 1999
09 Omar Sosa Paralelo. Mulatos Remix 2006
10 Crosby, Stills & Nash. In my dreams. CSN 1977
11 Maria Bethania & Edu Lobo. Sinherê. Edu e Bethania 1966 
12 Led Zeppelin. Your Time Is Gonna Come. First 1968
13 Mark  & Almond. New York State Of Mind. The Last & Live 1981
14 Blondie - Follow Me. Autoamerican 1980
15 Eivind Aarset. Cameo. Sonic Codex 2007

 15-9-2022

DYLAN PURSUIT
Septiembre 2022
Aeroplano 44  

Bob Dylan nace el 24 de mayo de 1941 en Duluth, en Minnesota. 

Vive hasta los 17 años en Hibbing, ciudad minera situada en la frontera canadiense. Después de escaparse muchas veces de casa (desde los diez años), estudia seis meses en la universidad y la abandona definitivamente tras los pasos del folclorista Woody Guthrie a quien encuentra definitivamente en la ciudad de Nueva York poco antes de morir.   

Aeroplano escarba esta edición en algunas peculiaridades de su ya largo y casi indefinido repertorio dylaniano, pues muchas de las canciones editadas, más de la mitad, nunca han sido cantadas en directo, incluso en aquellos primeros años en los que se enfrentó a la tropa de tradicionalistas americanos que nunca entendieron las verdaderas intenciones de Dylan sobre un escenario

 A la hora de plantearse un monográfico sobre el premio Novel Bob Dylan se puede barajar cualquier opción en torno a su extraordinaria labor divulgativa: cada publicación sobre la personalidad y vida del poeta/cantor... lo que nunca alteraría su particular y exhaustiva visión sobre la condición humana, sobre una propia personalidad que una y otra vez impugna o rebate su obra.
Creo que intencionada y descaradamente Dylan rehuye debatir las interpretaciones de sus textos. Él encuentra en el compromiso su razón de ser, aborde asuntos tan abiertos como el crimen organizado, el culto a los simbolistas franceses, las guerras, la injusticia, la familia, las crónicas de cada día y, sobre todo, las historias de bandoleros y perdedores. 

El repertorio musical que trata esta edición de Aeroplano está destinado a unas cuantas joyitas armoniosas de la factoría Dylan, arrumacos incandescentes, atracciones musicales, un juego de mesa en definitiva que en gran parte ha marcado mi propia vida.
Dylan Pursuit es un ejercicio de loa y panegírico en torno al autor musical más brillante de los últimos 60 años. Una parada y posta ahora que le canta a Frank Sinatra (dos elepés ya le ha dedicado a la Voz, de largo el Mejor Cantante del Siglo XX); ahora que dedica un largo poema al revolcón de John Kennedy en Dallas, donde aprovecha y pasa lista a nuestros impactos históricos... 

LAS CANCIONES DEL PODCAST

01 Tangled Up In Blue. Blood on the tracks 1975
02 Talkin´ New York. Bob Dylan 1961
03 Maggie’s Farm. No direction Home 1965
04 I'll Be Your Baby Tonight. John Wesley Harding 1967
05 Just Like A Woman. Blonde on Blonde 1965
06 Corrina, Corrina. The Freewheelin 1963.
07. George Jackson (accoustic version). Single.1971(hasta 1,31)
07.1 George Jackson (big band version) 
08 Knockin' on Heaven's Door. Pat Garret & Billy The Kid 1972
09 All Along the Watchtower. John Wesley Harding 1967
10 Hurricane. Desire 1976 
11 Lay, Lady, Lay. Nashville Skyline 1969
12 Girl From The North Country. Nashville Skyline 1969
13 Down Along The Cove. John Wesley Harding 1967
14 One More Cup of Coffee. Desire 1976
15 Like A Rolling Stone. Highway 61 Revisated 1965