Beatles de Luxe

Noviembre 2021
Beatles de Luxe
Aeroplano 39

Nada más edificante y placentero como hurgar en la madriguera de un ilusionista, de uno de esos que destacan, que sobrepasan la categoría del puro prestidigitador, del que excede tus límites de admiración. En la música pasa muy a menudo. Los ejemplos en la contemporánea son bastantes, bastantes no quiere decir que muchos…Desde luego en este capítulo no nos equivocaremos al haber elegido a un conjunto musical que pertenece a la categoría de bastante. Lo van a ser porque vamos a adentrarnos en unas cuantas composiciones que conformaron y constituyeron el fondo y estructura musical de uno de los sonidos más brillantes de la historia de la música moderna y todas sus variaciones, desde el pop más elemental hasta la psicodelia más deslumbrante pasando por el escandaloso rock and roll, el delicado intimismo de las baladas y hasta las denuncias sociales más atrevidas.

Sgt.Peppers Lonely Hearts Club Band

Estamos hablando de Los Beatles, claro, pero no obligatoriamente de sus éxitos más célebres, de su discografía más popular, más divulgada sino de la extraordinaria habilidad de sus músicos para la fascinación y el embeleso con pasajes musicales que se quedaron grabados en la retina de muchos apasionados devotos, de absolutos adictos a la beatlemanía. En este capítulo de Aeroplano escucharemos esos gestos creativos que les hicieron inmortales: armonías vocales e instrumentales insólitos, extremados refinamientos en los estudios de grabación, inocentes sutilezas del primer pop... No, no vamos a escuchar a Los Beatles más famosos, salvo excepcionalmente algún tema inevitable..., vamos a escuchar lo que Aeroplano ha querido bautizar como... Beatles de Luxe...

Lo cual supone un largo y... venturoso camino...

La Cara Oculta del Rock

Septiembre 2021
La Cara Oculta del Rock
Aeroplano 38

  

    Parafraseando el título de un viejo álbum del 73, Aeroplano este mes rebusca en los rincones de la música progresiva, valga esa expresión que habría que aplicar a cada una de las obras sugerentes que llegaban a nuestras manos como era la intención de muchos de sus creadores, convencidos de que acaban de lanzar el disco que cambiará nuestras vidas.

Rock Sinfónico, titularon otros críticos convencidos de que añadir un harpsichord (o sea, un clavecín), un mellotrón (o sea, cintas magnéticas de 8 segundos), o un Moog (teclado electrónico, sintetizador en definitiva, inventado por Robert Moog para volvernos locos unos meses tratando de saber que demonios era aquello) y aplicar tamaños descubrimientos a la música de Bach, Moussorgosky, Mendelssohn podría calificarse como una especie de fusión entre los Barbaros del Norte (los rockeros) y aquellas venerables deidades.

Otros músicos ya curtidos en minúsculos clubs de alterne jazzísticos aplicaron la metodología más cercana del género a su inspiración natural de recién llegados a la música alternativa llamada, pop o beat y de paso modernizar las costumbres.

Brian Eno

 Por eso hemos querido rendir tributo a quienes se atrevieron en  plenos años sesenta a  dar un paso adelante en busca de nuevos vericuetos musicales, hartos todos estos músicos recién llegados de tanto pop y tanto beat, al tiempo que echarle un guiño a uno de los mejores discos conceptuales de la historia como fue el Dark Side of the Moon de los británicos Pink Floyd.

La Cara Oculta del Rock pretende recuperar aquellos sonidos incorporados a nuestra escucha diaria del pop con creaciones singulares donde en muchos casos todo valía. Es cierto que de aquel impulso de modernidad también surgieron algunos oportunistas que fueron "descubiertos"  inmediatamente. Pero también es reconfortante haber tenido la oportunidad de tropezar, por ejemplo, con personalidades del calibre de Peter Gabriel, Robert Fripp o Brian Eno, por nombrar a los primeros que se me vienen a la cabeza. Sólo por ellos valía la pena intentar grabar esta selección de títulos que, así de pronto, se me antojan absolutamente imprescindibles.

Originales

Arthur, álbum de The Kinks

Verano 2021
Julio y Agosto
Originales
Aeroplano nº 37

Aeroplano quiere contribuir, como cada año, a la mejor escolta que uno puede encontrar en viajes, descansos, caminatas y relajamientos en los tiempos aprovechados de vacaciones o respiros eventuales si has tenido la mala suerte de cumplir con tus obligaciones en cometidos profesionales.

 Y lo hacemos con un guiño, otro más, a los tiempos en que nos desperezamos boquiabiertos ante la irrupción musical de la British Invasion del 62, grupos de jóvenes que capitalizaron toda la música pop europea o la Soul Music término adoptado para describir la música afroamericana en los Estados Unidos a medida que ésta evolucionó entre las décadas de 1950 y 1970. También se lo considera simplemente como un término nuevo para el género musical conocido como Rhythm and blues. Recuerdos y homenajes de aquellos temas que aprendimos en castellano a través de los grupos nacionales, españoles, recogidos de la primera gran explosión de la música pop en nuestro país. 

The Hollies

Bajo el título de Originales, recordaremos aquellas canciones de Los Gatos Negros, Lone Star, Los Sirex, Los Huracanes o Los Ángeles… y muchos más, en el deseo de homenajear a sus verdaderos autores y a los responsables indirectos de organizar una auténtica revolución en la hasta entonces limitada música popular española. La intención de este especial es clara: recuperar aquellos clásicos originales de los inicios poperos y rockeros en nuestro país que no tuvimos ocasión de escuchar en su momento o que como atención fundamental a nuestros músicos eludimos nuestra atención. Por nuestro especial aparecerán las interpretaciones de sus creadores… Johnny Burnette, James Brown, The Troggs, Van Morrison, The Kinks, Jerry Lee Lewis, Easybeats… un puñado de viejas estrellas, entonces relucientes chavales, que a muchos de nosotros les cambiaron sus vidas.

Bienvenidos a Originales. Bienvenidos a este particular Túnel del Tiempo.

Supergrupos

Blind Faith 1969

  Mayo 2021

  Supergrupos

  Aeroplano nº 36

 Aeroplano dedica su podcast de Mayo a aquellos músicos que   acordaron   soldarse ocasionalmente para regusto y placer de los   aficionados más   exigentes. Sí, éste mes   hablamos de los   Supergrupos, esas asociaciones   temporales de varios solistas   destacados en sus propios combos para armar   lo que se dice un   bandón   e  impresionar a propios y extraños. Ha pasado a lo   largo de l   la historia de la   música contemporánea: en realidad, son bandas   alternativas, nunca creadas para durar   más de un disco o una gira.   Anecdóticamente, esto   resulta algo común dentro   de otros estilos   (como en   el jazz, por ejemplo),   sin  embargo en el rock es un   poco   más accidentado,   fugaz, incluso   impredecible. En el rock tal vez   tiene   que ver lo difícil que es juntar a dos o más egos de bandas famosas y hacer que funcione.

Class of 55. Supergrupo de históricos

Lo consiguieron gente tan dispar como Elvis Presley, John Lennon, Eric Clapton (sobre todo), David Crosby, Bob Dylan etc... En el capitulo de este mes de Aeroplano abordamos algunas de aquellas superbandas insólitas, repletas sus correspondientes aventuras de innumerables episodios, a veces más cerca de la fantasía que del propio resultado popular que hubieran debido tener dadas sus identidades... Denominaciones tan dispares como The Million Dollar Quartet, The Dirty Mac, Travelling Wilburys o Temple of The Dog o nombres más conocidos o ligeramente mas persistentes en la historia como Cream o Asia. Sin duda, todos maestros e influyentes en la música rock y que, sin excepción, una vez gastada aquella bala de preponderancia y superioridad que guardaban en la guantera y necesitaban exhibir volvieron a su hábitat natural que fueron sus propios grupos, sus discos y sus giras multitudinarias donde siempre destacaron y que nunca les faltaron. 

En definitiva, los Supergrupos es otro capítulo más de la historia del rock.

DISCOS OCULTOS ... ¡AUNQUE BRILLANTES!

 

Abril 2021
Discos Ocultos ... ¡Aunque Brillantes!
Aeroplano nº 35

A veces, ése disco que acabas de comprar estalla en tu adorado equipo musical durante toda una tarde; se repite al día siguiente de una manera más reposada, agradable; brilla en la placidez de la admiración durante meses; muestras a un amigo cinco años después orgulloso de su madurez, con los surcos aún efervescentes, bulliciosos por seguir siendo solicitado en el altar del picú. La portada anda ya algo arrugada por tu sobeo apresurado y el uso, quedando inmediatamente después relegado al rincón de una estantería junto a una vulgar letra de abecedario: en la doble uve por ejemplo, codo con codo con otro similar que en su día fue igualmente reverenciado y mimado.

Algunos años después, ése vinilo del más allá vuelve a domarse sobre el fieltro del plato giratorio y recupera súbitamente todo su esplendor con motivo de una reunión de próceres de la música . Los presentes le aplauden y evocan o bailan y se deshacen en elogios y recuerdos de tiempos y compañías reconquistando el viejo microsurco esos impagables eternos espacios suspendidos en la gloria de los días.

Es la vieja historia de la música que nos ha acompañado tantos y tantos años. Es la vieja historia de algunos de esos discos que injustamente duermen en estanterías no numeradas, no ordenadas por orden alfabético, ni siquiera por géneros.

Si tuviéramos que recordar algunos de los músicos protagonistas de aquellas batallas ganadas algún día nombraríamos por ejemplo a The Buckinghams, Jorma Kaukonen, Mark Farner, Phil Manzanera, David Laflamme, Wishbone Ash, Tom Verlaine, Vanilla Fudge, Gerry Rafferty, Maggie Bell o aquel guitarrrista que murió abrazado al mástil de su guitarra, Lex Harvey, en pleno concierto, sin poder desengancharse de su tercer brazo, electrocutado, quemado en vida: Stone The Crows se llamaba su razón. Todo para quedar oculto, en el dichoso estante donde lo guardaste alguna vez. En realidad lo quisiste guardar pero lo escondiste sin querer. Al ir a recuperarlo a tu tienda de discos favorita resulta que estaba descatalogado desde hacía un montón de años.

Aeroplano, este mes quiere rendir reverencia a una parte interesante del siglo XX; homenaje, a unos discos, unos autores, que fueron especiales. En la mayoría de los casos... magníficos, pero que no tuvieron la repercusión natural o merecida. Aquellos discos de culto, así les bautizamos incluso, en algunos casos con mínima repercusión popular... es decir escasa influencia en las listas de ventas, éxitos, etc...

Muchos de ellos formaron parte de la publicación editada en 2005 bajo el nombre de Discos Ocultos, firmada por el reputado crítico musical Juan Vitoria que escribió también Los 100 mejores discos del Rock, colaboró activamente en diferentes publicaciones: Mondo Sonoro, Rock de Lux, Ruta 66, etc., es el propietario de la mítica tienda Discos Amsterdam de Valencia desde 1982. Al propio nombre titular del trabajo del autor he querido añadir los puntos suspensivos que nos llevan a la inevitable calificación de...brillantes... sí, Discos Ocultos...Aunque Brillantes.

Alerta los Ochenta

Marzo 2021

Alerta los Ochenta
Aeroplano nº 34

     

Fragmento de la portada del disco The Queen is Dead. The Smiths

El episodio intenta adentrarse en parte de lo que supuso la juerga de ése decenio, los ochenta. El revulsivo de una época destinada musicalmente a inaugurar discotecas que admitían conciertos en directo, bares cuyos diyéis estaban a la última y hasta, los más cualificados y conocidos, llegaban a recibir las novedades discográficas de los mismas sellos que las editaban.

  La radio intentaba abrirse paso con la Frecuencia Modulada y todas las emisoras nacionales se apresuraron a contar la inmediatez del novedoso movimiento musical con un sonido extraordinariamente mejorado respecto de la Onda Media, la tradicional de toda la vida. De pronto, nombres como Robert Smith, Andy Partridge, Sting, Siouxie, Debbie Harry, Jello Biafra, Joe Strummer, Mick Jones, Trevorn Horn, Morrissey o Elvis Costello se hicieron reconocibles sustituyendo a las primeras avanzadillas que avisaban a finales de los años setenta de las tendencias recién estrenadas. 

En éste capítulo de Aeroplano se habla del post/punk, de la recuperación sin anunciarlo demasiado fuerte del pop exquisito de los años sesenta (los periodos musicales suelen ser cíclicos y oscilar entre los quince y veinte años), en este caso con el aderezo indispensable de las guitarras rítmicas y coros vocales en muchas ocasiones heredados directamente del primer punk escuchado en el Marquee Club de Londres o en el CBGB de Nueva York.

Éste programa quiere rendir culto a algunos de aquellos magníficos grupos que nos pusieron las pilas para recibir a los protagonistas de una, otra más, revolución musical: los Ochenta.

                    

              Elvis Costello y JAF 

Demasiado jóvenes para morir

Especial Nuevo año
Demasiado jóvenes para morir
Aeroplano nº 33.
Enero 2021

Sin que sirva como alusión la Covid, ni mucho menos, !por supuesto!, el especial de este mes guarda como pantalla abierta a la muerte... la música. Pero es una visera a la desaparición presencial ya agradecida sobradamente porque se siente antigua, remota, aunque siempre guardando y mostrando con orgullo cierto abolengo, el que nosotros estamos empeñados en otorgar a aquellas estrellas musicales que brillaron como luceros de bienvenidas, algunas entonces ya con el regusto de la adoración e incluso en bastantes casos con la consideración de la inmortalidad y el piropo eterno...

Demasiado jóvenes para morir- Too youngs to die, decía Ian Anderson, de Jethro Tull en el título de aquel disco de 1976... bueno, el flautista y juglar realmente corregía después: Demasiado viejos para el rock and roll ... demasiado jóvenes para morir, aunque, definitivamente, la letra de aquel tema que rotulaba el álbum terminaba con un guiño a la ilusión y al alboroto...

No, nunca eres demasiado mayor para el rock and roll
pero siempre serás demasiado joven para morir...

En éste Aeroplano queremos recordar a aquellos músicos que, desgraciadamente, fueron demasiado jóvenes para morir. Nos plantaremos antes de los treinta años cumplidos al pasar lista, entre los que no faltara el llamado y recordado Club de los 27, aquellos estrellones que murieron antes de cumplir la edad más fatídica: los 27 años, el cumpleaños más siniestro para tocar música de rock and roll. Y por supuesto dentro de unos cánones personales de preferencias que debéis de respetar, eso sí: esperando no contradeciros demasiado... entiendo que no sería elegante.

Alan Wilson, Paul Kossoff, Marc Bolan, Jim Morrison, Brian Jones, Jimi Hendrix, Gram Parsons, Buddy Holly, Ian Curtis, Kurt Cobain, Janis Joplin, Amy Winehouse, Duane Allman y Robert Johnson completan la lista de elegidos, en una evocación de su fatídico final que ha pasado ya de la mera y triste necrológica puntual al capitulo memorable de los elegidos para la gloria.

Descanso eterno de Jimi Hendrix.

       Greenwood Memorial Park & Funeral Home, 

                      Renton, Seattle. Washington.USA

                                   Foto: JAF